martes, 17 de enero de 2012

Amazon: ¿El paraíso de los Sin Nombre?


La reciente aparición de la plataforma Amazon en el mercado español ha abierto la veda de los e-book. Todo el mundo quiere uno. Tienes un lector, hay que sacarle partido. Y te metes en Amazon y aparecen libros. Muchos. Muy baratos.
Imagen sacada de GIZIG
Y se presenta no solo como la gran selva para los compradores sino como el nuevo mundo de los escritores. Si llegas pronto, y te sabes vender, conquistarás el nuevo continente. O eso dicen.
Te venden la idea de que entre tú y tu público solo están tus propias capacidades. El problema es que lo bueno y lo malo se publica por igual, se vende por igual y se dan la mano. Como en la vida real, vamos, pero a lo grande.
Los libros que llegan a Amazon no pasan ningún filtro ni control de calidad bajo la premisa de que si es malo, no se venderá. El problema radica en cuanto empiezas a pagar por cosas malas, una tras otra, ¿hasta qué punto sigues confiando en que lo que venga después será mejor? ¿Estará bien escrito? ¿El escritor sabrá distinguir "haber" de "a ver"?

¿Cómo separas el grano de la paja?

Antes, se suponía que ese filtro lo hacía la editorial. MENTIRA. Salvo en contadas excepciones, es más importante lo que diga tu primo y tu apellido que lo que ponga en tu novela. Siempre puedes intentar buscarte un "primo" con una agencia, para eso están. Pero claro, si ya contamos con que el escritor (artífice de la obra) es la última mona en el reparto de beneficios, a esto le tendremos que sumar que tendrá que dar un porcentaje de sus paupérrimas ganancias a una empresa que lo único que ha hecho es decirle al editor que haga su trabajo (porque, no nos engañemos, leer libros y decidir qué se publica y qué no, es el trabajo del editor).

Volvemos al mismo problema: ¿cómo separamos los libros de verdad de las palabras unidas?

Y por qué demonios hablo yo de esto ahora... pues porque se me ha ocurrido una cosa, que a lo mejor es una estupidez pero en estas cosas lo importante es ser pionero: una marca de calidad. Un sello que como colectivo o entidad o... lo que sea, pueda avalar la calidad de un producto en Amazon o en China.
Se podría dar una puntuación, pero me refiero más bien a un sello, algo que certifique que un producto puede ser publicado. Vamos, no me refiero a nuestros gustos. Me refiero a que mantengan unos mínimos de coherencia narrativa gramaticalmente y ortográficamente.
Por supuesto, eso no significa que un consumidor pueda o no pueda acceder al libro en función del sello. Más bien sería para tranquilizar al lector de que eso es un libro de verdad. Puede que te guste o no. Puede que no te convenza el estilo o la historia o el tratamiento de los personajes, pero es un libro; no un SMS de 5.000.000 caracteres.


Imagen sacada del blog Brisne
Y mi otra gran idea referente a Amazon. (sí, estoy loca o iluminada o aburrida, ¿hay diferencias?) radica en que al no haber publicación en papel, no es necesario centrarnos en los limites de novelas establecidos. ¿Por qué no podemos publicar un cuento por 20 céntimos? ¿O una novela corta?
Son cosas que en el mercado editorial no tiene salida. La distribución de un cuento corto es bastante absurda así que se acumulan en antologías, pero... ¿por qué ahora es lo mismo? ¿Y suscripciones a historias en plan folletín? 
Ahora que el papel no importa, que el transporte y la distribución no nos afectan, los límites los ponemos nosotros. Quizá habría que pensar en abrir esas barreras también. Las más importantes, las de nuestra mente.

No sé, todos son ideas para explorar el mundo nuevo. Ni siquiera sé cómo llevarlas a cabo. Pero creo que es buen momento para que surja el debate.  

miércoles, 11 de enero de 2012

30 días de escritura: 10


10. ¿Por cual o cuales situaciones realmente extraña han pasado tus personajes.? Esto puede ir de lo sublime a lo profano (.What are some really weird situations your characters have been in? Everything from serious canon scenes to meme questions counts!) N.d.Yo: es la traducción más libre que he visto en la vida.


Esta es una pregunta un poco extraña. Habla de tus personajes pero en realidad, te está preguntando por tus historias. Dentro de su contexto, lo que le pase al personaje puede ser más o menos raro.
Creo que al personaje que le pasan más cosas raras es a Tesla, la protagonista de las Crónicas de Eos, que a un momento caminaba por el bosque y al siguiente estaba en el hangar de carga de una nave espacial a miles de años luz de distancia en el espacio y en el tiempo.
A la que se empiezan a dar explicaciones las cosas son menos extrañas, pero pierdes parte del misterio así que se trata de jugar un poco con eso, ¿no? Hacer las cosas, mantener el misterio, pero intentar dar alguna pista de que puede llegar a resolverse. ;) 
Otras cosas raras que les han pasado... desde compartir el cuerpo con un pájaro (sin saberlo), creer que estás en un planeta muerto y encontrarte en una ciudad subterránea rodeado de gente con ojos de gato, pedir una estrella y que te la regalen, que a tu consulta de psiquiatría acuda Caín en persona...



Por cierto, este viernes (13/01/2012) se hará la presentación vía Facebook de una antología en la participo. Si no tenéis nada mejor que hacer, no dudéis en pasaros. ;)

martes, 3 de enero de 2012

30 Días de Escritura: 9


9. ¿Como obtienes las ideas para hacer tus personajes? Describe el proceso que usas para crearlos (How do you get ideas for your characters? Describe the process of creating them.)

Pues... decir que tengo un proceso para crear un personaje es algo completamente... falso e incierto. Sí, es eso. No uso absolutamente nada para crear un personaje.
Viene una imagen, un flash, algo que le da forma y cobra vida conforme le escribo. Cierto, me baso mucho en personajes de otros, sobre todo cuando aparecen, pero crecen y evolucionan sobre el papel. Es el tan manido «cobran vida» del que hablan otros autores.
Roy Mustang de Fullmetal Alchemist

Intento pensar en un background; una historia que explique —aunque no aparezca en la trama— de dónde sale el personaje, por qué actúa cómo lo hace, cuál es su leitmotiv.

Por supuesto, esto no lo hago con todos los personajes —no siempre interesa saber la vida la vida del panadero—, pero casi lo hago con el ochenta por ciento de ellos. A veces es una historia compleja, otras veces no son mas que pinceladas en plan «su mujer le abandonó y se dio a la bebida». Si hablaran con ese personaje, seguramente acabaría mencionando a su mujer y sus problemas con el alcohol.

No sé si es útil para la trama. No sé si a alguien le interesará algo de lo que le pasa al panadero y depende qué personaje que empiece a hablar, eso implicará una respuesta en plan: ¿En algún momento te ha parecido entender que me importaba tu vida?
Gambito de X-Men

Ni siquiera sé por qué lo hago. Creo que es una manía de cuando jugaba a rol. Lo único que daba vida a un trozo de papel era la historia que había detrás. Cuando ejercía de directora de juego (o máster), hacía que mis jugadores escribieran sus historias. Y ojo, si se les ocurría poner alguna maldición o tontería de esas porque os aseguro que recuerdo todas esas cosas y las utilizo mucho.

Entonces, resumiendo —que me he perdido un poco— y contradiciendo el primer párrafo: la creación de personajes según el método original de moi consta de tres pasos:
1.- La imagen visual.
2.- El background.
3.- La trama.

Siempre he preferido que me salgan caricaturas a personajes que no se reconozcan. También me gusta jugar con lo que el lector se esperaría, un personaje arquetípico, y romperlo en pedazos hasta que no sea reconocible.
Calcifer de El Castillo Ambulante

Y ahora sí, creo que es una de las entradas más desordenadas que he hecho nunca, :P

PD: Todas las imágenes tienen qué ver. Aunque no lo parezca. ^_^